Stellen Sie sich vor Anna May Wong bei der Premiere des Films, "Dieb von Bagdad," title apropos zu diesen Zeiten, als ein chinesischer Amerikaner am Chinese Theatre Graumann, dann in seiner Chinarama Phase, Unterlegkeil-a-Block mit Faux Orientalismus, ein chinkee Apokalypse in der plastischen und rotem Papier. Und Sie, umgeben von einer Extraktion der eigenen Kultur, sind nicht erlaubt, Ihre Hände in den feuchten Zement auf Ihren Beitrag setzen gedenken. So pikant in der Weise, dass man eigentlich wirklich besitzen alle die Bilder um dich herum, oder du hast in einem Punkt, und es wurde von euch genommen, um das Theater zu schmücken, machen es mystisch, magisch. Denken Sie daran, Sie sind ein Star des Films. Die Menschen stellten sich für die Blöcke, um nur einen Blick auf dich zu sehen. Aber Ihre permanente Ausdrucke nicht da sein für die Zukunft zu sehen, dass du Teil des goldenen Zeitalters von Hollywood waren, obwohl sie die goldenen Farben der Haut geliehen, ohne zu fragen. Diese Ehre wurde für die weißen Schauspielern vorbehalten. Darüber hinaus können Sie durch alle weißen Männer auf dem Bildschirm mit Ihnen, und die, die schielen aus ihren karminroten Kaiserin rotem Samt Sitze wünschen übrig, aber man konnte nicht heiraten, weil es gegen das Gesetz war. Stellen Sie sich vor.

Anna May Wong verließ Hollywood im Jahre 1927, und segelte nach Europa, wo sie viele Filme gemacht, und hatte Fans in der ganzen Kontinent. Auf den Spuren des lebendigen Dancehall Josephine Baker , ging sie für wilde Geschmack des Europäers nach dem Exotischen. Deutschland war Gastgeber für eine kulturelle Renaissance, wo die Weimarer Republik in voller Pracht dekadent war. Sie absolut verrückt geworden für alles, was anders oder einzigartig war. Anna May Wong war glücklich dort, wie sie mehr akzeptabel empfunden. Sie wurde mit den Worten, dass Europa "Akzeptanz für farbige Menschen," und das ist das erste Mal, ich glaube, dass Satz jemals benutzt worden zitiert hatte. In der Tat war das Gegenteil der Fall. Intoleranz und Rassismus war so weit verbreitet, auch eklatante. IMAGINE.

Ich bewundere die versierte und komplette Selbstvertrauen von Josephine Baker, dessen Talent und Charisma ist ikonischen und verehrt. Anna May Wong nach Hause kam, für eine gute nach einer kurzen Tour der Pflicht, sondern blieb weitgehend Josephine Baker in Paris nach mehreren katastrophalen Versuche, in die USA zurückkehren und eine Karriere - völlig inakzeptabel während der Rassentrennung Phase. Sie bekam schlechte Kritiken für sein schwarz!! Nach verweigert Dienst an der Stork Club, begann sie eine sehr offene und öffentliche Auseinandersetzung mit pro-Rassentrennung Kolumnist Walter Winchell, der die Zeiten, und The Times, schrieb vor, dass sie nicht gewinnen konnte. Sie ging zurück in die Stadt der Lichter, die ihren Namen setzen in Lichtern hatte, und blieb einen enormen Sterne in ganz Europa für ihr ganzes Leben. Nach ihrem Tod im Jahr 1975, erklärte die Französisch es eine nationale Tag der Trauer, ehrt sie mit einem 21-Salutschüsse und machte sie die erste Amerikanerin, in Frankreich mit militärischen Ehren begraben. 20.000 Trauergäste kamen zu trauern und die Beerdigung blockierten die Straßen. Die NAACP genannt 20. Mai, Josephine Baker Tag .

Auch wenn sie keinen offiziellen Tag hat, ich bete Anna May Wong, und Ich mag den Gedanken, dass ich ein bisschen wie ihr um. Ich tue, nicht so, wie sie sagen, Asiaten "sehen alle gleich aus." Wir haben die gleiche Art von Kopf, wie du, wenn du Leute um zu sehen, und Sie erkennen, dass sie die gleiche Form haben Kuppel Sie tun und Sie wissen, jeder Art von Liebe sie oder hassen sie rechts von der Fledermaus, abhängig von der Beziehung haben Sie mit sich. Ich habe eine Lesung eines Theaterstücks, einer biographischen Melodram, die absolut aus dem Leben gegriffen war noch etwas untertrieben für Emotion, für die Intensität der Gefühle ist allgemein gehalten internen in den meisten asiatischen Kulturen. Ich war der Star, oder ich lese den Teil des Sterns. Der Dramatiker war ein Freund von mir, Elizabeth Wong, einer der Autoren meiner unglücklichen Fernsehen zu zeigen, "All American Girl." Sie es geschrieben hatte, nur für mich und hoffte, die Aufmerksamkeit für die Arbeit zu verdienen, indem sie eine Gruppe von Schauspieler und lesen es in dem Gebäude auf der gegenüberliegenden Straßenseite aus dem Ahmanson Theatre in Los Angeles, nicht so weit von der Hill Street in Chinatown, wo die wirkliche Anna May Wong aufgewachsen war.

Einer der Schauspieler, David Dukes , war ein schöner Mann, in den Fünfzigern. Er ist einer von den Jungs, dass Sie sehen, in Filmen oder TV für immer, man weiß nie die Namen dieser Leute, aber Sie erwarten auch, sie zu sehen. Das Auge macht immer Platz für sie ist Schauspielern wie ihm, weil man sein Gesicht, seine Winkel, seine Motivation, weil er unglaublich vertraut und wissen, dass die Vertrautheit ist tröstlich. Dies ist eine alltägliche nonplussed Art der Akzeptanz, die wir haben für weiße heterosexuelle männliche Archetypen. Sie haben allen Grund, dort zu sein, sie bevölkern die Welt, und die Welt existiert ausschließlich für sie. Nein, sie sind nicht individuell die Schuld für diese, aber das ist die nackte Wahrheit der Sache. Es ist eines dieser Dinge, dass wir als nicht-weiße heterosexuelle männliche Archetypen, akzeptieren und müssen alle rauf und runter und um Kompromisse zu jeder Zeit erleben wir jede Art von Medien seit dem Zeitalter der Antike. Keine große Sache.

Wie auch immer, spielte David Dukes mein Geliebter. Wir unterhielten uns, dazwischen Szenen, über seine Farm Chinchilla, die er sehr stolz war, und die Produktion von Bent er gewesen war in. Ich staunte über die Tatsache, dass obwohl er nicht besonders berühmt, ich jedes Flugzeug und auf seiner Oberfläche wusste Gesicht aus dem Gedächtnis, zuletzt von der ehrgeizigen Marilyn Monroe Biopic mit Mira Sorvino und Ashley Judd, einer spielt Marilyn, der andere spielt Norma Jean. Das Beste an diesem Film ist, wenn Marilyn wird von Norma Jean auf der Couch des Therapeuten kam, und sie weinen gemeinsam als nur ein Zwilling kann. David spielte Arthur Miller, und er war zu schön, dies zu tun, aber natürlich machte er einen feinen made-for-the-Bildschirm Miller. David starb unerwartet kurz nach dieser Lesung.

Was ist mir fremd ist, dass in Biopics, werfen sie immer jemanden suchen feiner als das Original, als ob die Realität des Lebens bis muss für die Kamera den Blick aufgeräumt werden. Nirgendwo ist dies ergreifend und empörend, als in Anna May Wong das eigene Leben. Sie wusste, dass es ein guter Film der sich in dem Hollywood Hell 's Kitchen. Pearl S. Buck "The Good Earth" war eine Option, und es gab eine große Rolle, die unbestreitbare Hauptrolle in der Tat für einen sympathischen asiatischen Charakter. Es war für O-lan, eine Mutter, die heilige und profane nicht war. Dies war Meilen entfernt und weit besser als der Drache 's Daughter Teile Anna May Wong mittlerweile so verwendet werden, um hatte. Als sie diese Teile gespielt, sie würde immer über sie zu erheben, so dass Sie jubeln für sie getan hat, als würde sie jeden vergiften. Ihre böse-ese wurde bewusstseinsverändernden, so sehr, dass sie gut geworden ist.

Die historischen Berichte unterscheiden sich auf die wirklichen Gefühle Anna May Wong zu dieser Rolle hatte. Einige sagen, dass sie wusste, sie würde es nicht bekommen, dass es keine Möglichkeit gab, dass die Hollywood so gut, dass sie gewusst hätte, wäre vielleicht akzeptieren sie, dem berühmtesten und talentiertesten Asian American Star, als der real deal, O-lan, die liebenswertesten asiatischen Darstellung in der abendländischen Literatur auf dem Laufenden. Andere behaupten, eine andere Geschichte, die sie sammelten und bat und kam eines Tages zu dem Studio in einer Rikscha verkleidet in der O-lan-Kostüm - wie Sean Young Catwoman Stunt, oder Madonnas offenen Plädoyer für Alan Parker, sie als Evita werfen in ihrem Video: "Take A Bow".

Das Spiel habe ich an zentriert um diesen speziellen Punkt in Anna May Wong Leben. Im dritten Akt, wenn er offenbar wird, dass der Teil des O-lan, um deutsche Schauspielerin ging Luise Rainer , der später einen Oscar zu gewinnen, denn eine solche erstaunliche Schauspiel Happening unter all dem Make-up (nicht unähnlich Charlize Theron in der jüngsten, großartigen "Monster"). Es ist der letzte Nagel im Sarg für Unglück verfolgte, Anna May Wong ist krank zeitlich Karriere. Für den Rest ihres Lebens, oder besser gesagt, ihr Leben innerhalb der Linien des Stücks, würde Anna May Wong bitter diskutieren dies mit allen Menschen um sie herum (nicht viele, durch ihre eigene Wahl), bevor sie sterben einsam und wütend im Jahr 1961. Die Wahrheit ist irgendwo dazwischen. Anna May Wong hatte gehofft, gegen die Hoffnung, sie könne diesen Teil zu gewinnen, aber sie wusste, dass es nicht möglich war, weil sie in der Tat war, eigentlich asiatischen.

Stellen Sie sich vor. Wissend, dass es Ihnen nicht möglich, den Teil zu spielen waren, weil Sie das richtige Rennen zur falschen Zeit waren. , Die, wenn die Hoffnung gestorben ist - Wenn Paul Muni wurde als die männliche Hauptrolle gegossen. Sie wusste, dass seit den männlichen und weiblichen Hauptrollen waren, um die Liebhaber zu sein, in der Tat, verheiratet, war kein Zufall, dass es in Hollywood die Hölle, sie würde die Rolle zu gewinnen. Rassenmischung war ein Vergehen, vielleicht sogar ein Verbrechen bestraft, im vollen Umfang des Gesetzes. Gelbgesicht war es nicht. Gelbgesicht war die sichere Route. Gelbgesicht war die politisch korrekte Antwort. Stellen Sie sich vor.

Selbst der Kameramann, der berühmte James Wong Howe, wurde aus dem Rennen, als die Mannschaft wird montiert wurde genommen, obwohl er enorme Erfahrung Dreharbeiten mussten auf der ganzen Welt, und war perfekt für den Job hinter der Kamera. Wir lesen das Spiel, ironischerweise, Nacherzählung dieser Geschichte von Rassismus, der geisteskrank als akzeptabel angesehen wurde, in der Tat moralisch verantwortliches Verhalten zum Zeitpunkt der Ereignisse fanden vor dem Hintergrund des Dramas von meiner eigenen TV-Alptraum, reich Annahmen darüber, wie die Dinge waren so heute viel besser, und Dank an unsere Joy Luck Club Sterne, die wir nicht mehr in dieser Welt leben wir wurden auf die Bühne zu bringen, dass die Dinge so viel besser waren - jetzt, wo besonders kurzsichtig koreanische Aktivisten wurden und bringt mich zur Aufgabe für die Einstellung nicht tatsächlichen koreanischen Schauspielern zu spielen die Teile meiner Familienmitglieder. Sie boykottierten, schrieb Artikel, mobilisiert en masse gegen mich, weil wir nicht hatte eine koreanische Schriftsteller auf die Mitarbeiter. Wir hatten Asian American Schauspieler, wirklich fein sind sie sogar in allen Rollen und asiatisch-amerikanische Schriftsteller in des Dichters Zimmer, aber die Tatsache, dass sie nicht spezifisch koreanisch, und die Tatsache, dass wir mit Gelbgesicht wurden für diese und viele andere Faktoren belastet, bekam die Show weg von der Luft aufgenommen. IMAGINE.

Das Spiel hat nie produziert, zu erhalten, obwohl es eine spektakuläre Arbeit war, und hoffentlich jetzt, es könnte etwas Aufmerksamkeit zu erhalten. Anna May Wong lebt weiter, in den Köpfen der Filmwissenschaftler und Fans der ungeraden Übergangszeit Kino der Zeit zwischen den Stummfilm und den Tonfilm. Sie ist eine enorme Homosexuell Symbol, durch Drag Queens für ihre Tragik und ihr eisig androgynen Schönheit verehrt. Sie ist nicht gut durch asiatische amerikanische Aktivistin Akademiker respektiert, wenn sie von ihr überhaupt wissen, denn sie war in den Charlie Chan Kategorie fällt, und stellt einen Zeitraum von Asian American Mittäterschaft (!), Die für einige ist, am besten vergessen.

Stellen Sie sich vor. John Lennon würde nie den Song ohne Yoko Ono geschrieben haben.

Tags: Allgemein , Rennen , TV & Film

Dieser Eintrag wurde am Dienstag 14 Dezember, 2004 um 2:31 am veröffentlicht und ist abgelegt unter BLOG . Sie können alle Antworten zu diesem Eintrag durch den RSS 2.0 Feed. Sie können eine Antwort hinterlassen , oder trackback von deiner eigenen Seite.