"Echols tworząc swój klucz główny z małym zamkiem jakości: Wprowadzenie do grafiki Damien firmy" - By Anje Vela i Monster Lady
12 maja, grafika 2006 Damiena Echols 'będzie miał swoją premierę na 111 Gallery w San Francisco Minna. Kopiowanie pokaz â € œSkeleton Keya €, Damien Echols brał udział w pomoc przy produkcji własnej przypadku pozyskiwania funduszy na swoją obronę.
To jedna-noc-jedyna impreza obejmuje muzykę, mówienia i wieczory poetyckie, których autorem jest punkowej legendy Henry Rollins, weterana rocker Jonathan Richman, byłego Misfits frontman Michale Graves, Penelope Houston z The Avengers, Jakub Pittsa z Comedy Centrali € ™ s Strangers with Candy Były San Francisco Inspektor Matt Gonzalez. Jello Biafra jest wstępnie zaplanowane.
Wyświetlono galeria zaczyna się od 12:00. Odbiór rozpocznie się o 6:00 PM i koniec o godzinie 2:00. Utwory artystów o międzynarodowej sławie: Winston Smith, Shepard Fairey, w Jayne County i Jonathan Richman to tylko niektóre z exhibitâ € ™ s niespodzianek wiele. Lokalne DJ Marco Vega i DJ Zło Justin będzie spin melodie między seriami. Dary będą przyjmowane w drzwiach. Odwiedź 111minnagallery.com lub zadzwoń 415.974.1719 uzyskać więcej informacji. Pełna lista artystów, a niektóre z Damienâ € ™ s kolaże można obejrzeć na stronie internetowej stworzonej przez przyjaciół: skeletonkeyart.com
Dowiedz się więcej o West Memphis 3 .
AV: Damien Wiem, że są ograniczone w przestrzeni i materiałów. Gdzie można tworzyć dzieła sztuki?
DE: Wszystkie dzieła sztuki są tu w celi, gdzie jestem, dwadzieścia cztery godziny na dobę w przeważającej części. Iâ € ™ m zazwyczaj siedzi balansowała na krawędzi mojej pryczy skulony cokolwiek Iâ € ™ m nad, który jest zrównoważony na kolana.
AV: Pracujesz nad kilkoma kawałkami kolażu z żoną Lorri, co to zrobiło dla związku?
DE: czuję się jak kawałki że Lorri (moja żona) i ja pracujemy nad sobą to dopiero początek. Iâ € ™ ve zawsze chciał pracować na projektach o niej, ale nigdy nie było czasu. Między pracą i pracy w tej sprawie, nigdy nie było tylko czasu i energii aby oszczędzić. Weâ € ™ re zarówno naprawdę cieszyłem się, a my o tym mówić dużo â € "czuć pewne elementy dają nam prąd, który działa przez niego, itp. Może to być bardzo dobrze coś, co nadal to robić razem do końca naszego życia.
AV: Jak opisałbyś swoją sztukę? Jak tworzyć kolaże i obrazy?
DE: Wierzę, że grafika może być opisany na wiele różnych sposobów, na wielu różnych poziomach. W kolaże, dla exampleâ € | mógłbym powiedzieć, że theyâ € ™ re kilka rzeczy, które znalazłem i sklejone, ale thereâ € ™ s więcej niż tylko to. Iâ € ™ m stale na poszukiwania rzeczy, które rezonują z moim energii lub energii Iâ € ™ m uczucie w danym momencie. Sensem kolażu jest złapać ułamku sekundy z subtelną, żywą, prąd dynamiczny i dokonania tego podziału drugi betonu. Jeśli zrobisz to poprawnie, wówczas przeglądarka będzie złapać choćby mały przebłysk, gdzie byłeś na kiedy przyszedł razem. Psychika ludzka wypełniona jest nieustannie zmieniającymi się szwów, które posiadają tkaninę â € œmeâ € razem. Kolaż jest interpretacja jednego z tych pokładów, w taki sam sposób, że można próbować opisać barwę dźwięku.
Obrazy są nieco trudniejsze do wyartykułowania i wymagają trochę back-historia. W 1500A € ™ s był człowiek o nazwisku John Dee, który był astrologiem sąd zarówno Królowa Maria I i królowej Elżbiety I. miał partnera nazwie Edward Kelly, która działała jako rodzaj medium wizjonerskiej dla niego w eksperymentach prowadzonych one . Poprzez własne poszukiwania duchowego i psychicznego zdali sobie sprawę, że rzeczywistość jest jak cebula â € "jedna warstwa owinięty wokół następny â €" i że można było obrać każdej warstwy bok i zerknij na jednej pod. Więcej mądrość człowiek nabywa poprzez duchowego wzrostu, tym więcej warstw rzeczywistości będą mogli się łuszczyć się i zrozumienia. Poziomy te zostały oznakowane â € œaethyrsâ €, a jest ich trzydzieści w ogóle. Każdy aethyr ma jakąś anioł stróż, które reprezentuje mądrość i energię, które ma być dostępne na danym poziomie. W aethyrs są poza nami, theyâ € ™ re co tworzą wszechświat, jaki znamy â € "ale są one również w nas. Theyâ € ™ re różne poziomy naszej psyche lub â € œsoulâ €. W każdym razie niemal wszystkich moich obrazach przedstawień Aniołów Stróżów różnych poziomów rzeczywistości.
AV: Jakie ulgi, jeżeli nie można uzyskać z tworzenia sztuki?
DE: ulga uzyskać z tworzenia sztuki jest w stanie wyrazić entuzjazm. Pozwala mi to fizycznie oczywistych prądów intelektualnych i emocjonalnych, które rozwijają się i rosną we mnie. Ita € ™ sposobem SA jest w stanie pokazać komuś, czym jest miłość wygląda, czy smutek, czy cokolwiek innego.
AV: Jak zdobyć swoje materiały sztuki? Czy masz pędzle? Jeśli nie, to proszę powiedz nam co używasz.
DE: Moje materiały uzyskane z różnych miejsc. Czasami Ita € ™ sa stos starych magazynów i jednorazowe maszynki do golenia, inne czasy Ita € ™ s farby zamówione z katalogu więzienie zatwierdzonych. Kiedy maluję I dona € ™ t chce użyć szczotki, wolę Q-wskazówki wacika bawełnianego. I dona € ™ t na planie robi już więcej obrazów; ita € ™ s z mojego systemu już teraz. Malowidła prezentowane na wystawie będzie ostatnim, jak sądzę. Iâ € ™ ll keep going za chwilę już z kolaży, ale w końcu Iâ € ™ ll wyczerpuje je i przejść do czegoś innego.
AV: Jak się czujesz o swojej wystawie sztuki premierze w San Francisco?
DE: Jestem ogromnie podekscytowany wystawie sztuki w San Francisco, niemal tak podekscytowany, jakbym będzie tam osobiście. Iâ € ™ ve był udział we wszystkich procesach planowania i taki, a nie arena € ™ t wiele rzeczy â € œout thereâ € co mogę mieć rękę, więc jest to bardzo wielka sprawa dla mnie. Iâ € ™ m nadzieją, że ludzie, którzy mogli zobaczyć to cieszyć się nawet w połowie tak bardzo jak Iâ € ™ ve cieszył się pracą nad nim.
AV: Jakie narzędzia masz dostęp do tworzenia grafiki? Skąd się bierze papier pochodzi? Czy masz płótno? Jeśli nie, to proszę powiedz nam co używasz.
DE: I dona € ™ t mieć wiele narzędzi, jeśli chodzi o dokonania projekt artystyczny. I podnieść kawałki gdzie tylko mogę. Iâ € ™ ve obrocie komiksy na płótnie, żywność dla farby, stary AM / FM Walkman na podkładce papieru artystycznego. Czasami Iâ € ™ ve tylko malowany na tekturze. Musiałem użyć Q-wskazówki na początku, bo nie miałem szczotki. Następnie, po mam szczotki, nigdy nie używałem ich, ponieważ Przyzwyczaiłem się do używania Q-wskazówek.
AV: W jaki sposób jesteś w stanie wyciąć każdy pojedynczy element można umieścić na papierze kolażu? Czy więzienie dostarczy Ci żadnych narzędzi? Jeśli tak, to jakie? (Tj. papier / nożyce / etc ..)
DE: Jedyną rzeczą, więzienie kiedykolwiek dał mi było jednorazowe maszynki do golenia z â € "i thatâ € ™ s co mam użyć, aby wyciąć kawałki dla kolażu. Moje paznokcie były rozdrobnione na miesiąc lub tak, dopóki nie zaczął się rozwijać modzele. To zajmuje dużo praktyki. Wystarczy podnieść żyletkę i spróbować wyciąć jakiś mały szczegół zdjęcia, i zdajesz sobie sprawę, ita € ™ LOT SA trudniejsze niż się wydaje. Iâ € ™ ve faktycznie zniszczone kawałki bo moje palce krwawiły na papierze, lub skończyło się coraz krew na cokolwiek obraz byłem wycinania. To sprawia, że stają się jeszcze bardziej dumni i dołączone do nich uda Ci się połączyć.
AV: Z Twoich rysunków i obrazów, jakie narzędzia należy użyć do tego miasta?
DE: Mam dwa ołówki, które czerpaka, a ich używać oszczędnie, ponieważ nie ma więcej raz theyâ € ™ re ma. Używam dużo śliny podczas rysowania. I dona € ™ t jak proste linie na rysunku, więc lizać moje kciuki i korzystać z wilgoci do smug i rozmazywanie grafitu. Chciałbym, aby objąć całą przestrzeń z tym są zamazane szarością.
AV: Co twoja sztuka oznacza dla Ciebie?
DE: Bez względu na formę sztuki Iâ € ™ m pracy w â € "malarstwo, kolaż, szkicowania â €" proces jest prawie jak pismo automatyczne dla mnie. I całkowicie zniknąć i projekt staje się to, co chce być. Godziny minie zanim się go zrealizować. Kiedy ita € ™ s nad ledwo mogę trzymać oczy otwarte, a moja szyja i tył będzie ból na kilka dni później. I absolutnie nie spocznie dopóki kawałek jest kompletna, to wonâ € ™ t let me. Odmawia pozwól mi odejść, dopóki nie wyjdzie jak chce wyjść. Jeżeli sztuka nie jest czującą, a następnie thereâ € ™ s nie ma sensu tracić czas z nim. Patrzę na dzieła sztuki jako prąd energia widoczny.
