Há noites que definem sua vida e imagino que quando você morrer, quando o filme de sua vida passa diante de seus olhos, haverá destaques habilmente editados a partir desses momentos e você pode estar deixando seu corpo e indo para a luz, mas você ' vai ser agradavelmente entretido durante a viagem, como um filme em vôo estrelado por você eo melhor de você (gratuita referência Foo Fighters - e minha música FF favorito).
Cheguei uma hora mais cedo para o Hall da Disney para assistir Bob Mould e Dave Grohl ensaiar, principalmente para ver os caras com suas guitarras. Sentei-me quase sozinho no Frank Gehry projetou fantasia de uma sala de concerto, e assistiu estes magníficos senhores de ritmo de rock alternativo no palco, instrumentos incrivelmente raros e caros e famosos pendurada baixo quanto eles poderiam ir em suas correias, perfeitamente saltando de música para canção, enchendo o ar com o zumbido das guitarras e Dave da bateria. Eu me senti como uma princesa e eu me senti como um vencedor do concurso pitchfork.com eo adesivo nos bastidores me proclamar um "artista" queimou um buraco no bolso de trás da calça de couro. Era estranho abalaram tanto, jogou tão rápido que foi Pulsa minha pele enquanto eu afundado baixo nos assentos de pelúcia do auditório. Não há nenhum buraco no fosso da orquestra para o LA Philharmonic, ou melhor, eles se sentam na cova. Sentei-me ilegalmente em cima da parte de trás da minha cadeira, porque eu não poderia ser contido por seus contornos e conforto. Bob e Dave criticou por tantas canções queridas, zunindo tão rápido que você mal podia acreditar, eo crescimento e brilho dos amplificadores laranja era como um potpourri cítrico, áudio / visual ea antecipação no ar da noite para homenagear Bob , realmente a figura mais importante do rock indie, e tão influente para muitos, especialmente todos aqueles que se reuniram para homenageá-lo, era tão palpável que eu poderia prová-lo e ouvi-lo e senti-lo.
I mudou-se para a linha da frente e tirou muitas fotos borradas Hipstamatic de Britt Daniels, de uma das melhores bandas de todos os tempos, colher. Eu amo Colher, a ponto de um fanatismo quase religioso. O minimalismo do seu som, combinado com o maximalismo (eu sei que não é uma palavra, mas vou fazê-lo um quanto eu amo Colher tanto) de vocais emotivos da Britt e apertado, composição brilhantemente arquitetônico faz cada uma das canções de colher uma universo inteiro em pouco menos de três minutos. Eu tenho que dizer que o meu favorito pode ser "cigarreira japonês", o que pode fazer-me a fumar para que eu pudesse ter um. I porra colher amor.
Eu sai um pouco com Craig Finn e Tad Kubler de The Hold Steady, cuja versão estrondoso de "uma boa ideia" me pavimentado. É uma das minhas músicas favoritas pessoais que nunca fica um salto sobre o shuffle do iTunes, que deve sempre ser ouvido quando é servido por meu pequeno companheiro constante digital, talvez até duas ou três vezes em uma fileira. Craig canta como um homem possuído, e eu adorava vê-lo do lado do palco, porque eu poderia dizer que estas eram as músicas que ele havia cantado por anos, assim como eu. Essas canções de Bobs estão em nosso sangue. Elas são impressas em nosso DNA, minhas células percorrendo meu corpo com formações de uma boa idéia e Mudanças cadeia minúsculos. Craig cantava de um poço profundo de profundidade escura e saudade que eu conheço intimamente, e essas músicas não são apenas canções, não apenas uma coleção de notas e impressionantes floreios de guitarra, mas eles são as estruturas musicais que constroem as pontes entre você e eu fazendo-nos - EUA. Falando sobre minha geração. Craig e Tad também me disse que eles têm uma arma tatuagem em seu ônibus de turnê, e que eles rotineiramente tatuagem uns aos outros na estrada. Devo conseguir uma dessas tatuagens.
Não Idade foram adorável e jovem e recuperou todo o palco ao lado de Bob e foi incrível ver essas crianças que aparentemente nasceram na época em que a Blue Copper foi lançado brincando com o próprio homem. O que eu amei sobre todos os artistas eram de que eles eram um pequeno microcosmo do que acontece eo que acontece na música hoje em dia, e isso é uma coisa linda de se ver. Agora estamos nos dias em que aprendemos sobre as músicas do iTunes Genius, mas quando um show como este é carinhosamente curadoria de um artista como Bob Mould, o gênio é humano, como deveria ter sido, em primeiro lugar.
Ryan Adams 'técnico de guitarra saiu com uma guitarra Buck Owens, com o duplo escudo, algo que não estaria fora de lugar no Music Hall of Fame País ou nas mãos de Jack White no documentário fantástico "esta Might Get Loud "e eu cobiçava a coisa até o ponto onde as pontas dos meus dedos estavam queimando para tocar o braço da guitarra, mas Ryan não acabar jogando durante o show, optando por um couraçado maravilhosamente voluptuoso com as cores rasta na frente. Ryan Adams tem um, com alma, a voz cantor country clássico sonora, eo esforço do seu coração Eu posso ouvir em algumas notas que me faz pensar e sentir "eu o amo" - tal é o poder de um grande cantor - e as canções de Bob parecia glorioso e caloroso e comovente vindo dele. Heartbreak um estranho fato. Este foi apenas Ryan sozinho no palco, que eu adoro, que é bastante raro para mim testemunhar, como eu só o vi ao vivo com os cardeais, seu assassino, rachaduras banda de apoio e só foram tratados com as versões Bare Bones de Come Pick Me Up ele faz quando viaja com eles para abastecer o meu acústico, o fogo desligado. Ryan Adams é uma maravilha e uma maravilha ea urgência e desgaste e honestidade em sua voz absolutamente me envia. Perguntei-lhe se ele se lembrava bastidores da pintura que ele me deu, feito de supermercados adesivos em um quadro branco. Ele riu e disse: "Sim, eu me lembro disso muito bem ...." Nós rimos e eu fiquei realmente super nervosa e chocada e teve que ir para o meu camarim eu estava compartilhando com Grant-Lee.
Grant e eu tive um jantar com Matt Pinfield, e Matt e eu estávamos conversando tão duro sobre o Afghan Whigs e Greg Dulli que eu realmente suava e eu continuei a suar até que executou "a sua coisa favorita" com Grant e Jon e Jason e em seguida, mais tarde se juntou a todos no palco para "Veja um pouco de Luz". Claro que eu tomei liberdades e cantou muito mais do que o coro, mas Bob adorou. Mas eu vou lhe dizer a melhor parte - logo após a jangly, riff da música de abertura eternamente otimista e antes do início do primeiro verso, bob se virou e olhou para mim com um tipo suave de gratidão, e eu nunca vi isso intensamente homem bonito olhar mais bonito, e ele se aproximou de mim e beijou meu rosto e sorriu, sorriu e, em seguida, caminhou até o microfone e começou a música, e eu fiquei ali só beijou e foi o melhor do rock e beijo rolo de todos os tempos e Meu coração pulou eo meu espírito se levantou e foi um Time Stands Still momento que vai ser o clímax do filme, que passa diante de meus olhos a minha morte.
Há noites que definem sua vida e imagino que quando você morrer, quando o filme de sua vida passa diante de seus olhos, haverá destaques habilmente editados a partir desses momentos e você pode estar deixando seu corpo e indo para a luz, mas você ' vai ser agradavelmente entretido durante a viagem, como um filme em vôo estrelado por você eo melhor de você (gratuita referência Foo Fighters - e minha música FF favorito).
Cheguei uma hora mais cedo para o Hall da Disney para assistir Bob Mould e Dave Grohl ensaiar, principalmente para ver os caras com suas guitarras. Sentei-me quase sozinho no Frank Gehry projetou fantasia de uma sala de concerto, e assistiu estes magníficos senhores de ritmo de rock alternativo no palco, instrumentos incrivelmente raros e caros e famosos pendurada baixo quanto eles poderiam ir em suas correias, perfeitamente saltando de música para canção, enchendo o ar com o zumbido das guitarras e Dave da bateria. Eu me senti como uma princesa e eu me senti como um vencedor do concurso pitchfork.com eo adesivo nos bastidores me proclamar um "artista" queimou um buraco no bolso de trás da calça de couro. Era estranho abalaram tanto, jogou tão rápido que foi Pulsa minha pele enquanto eu afundado baixo nos assentos de pelúcia do auditório. Não há nenhum buraco no fosso da orquestra para o LA Philharmonic, ou melhor, eles se sentam na cova. Sentei-me ilegalmente em cima da parte de trás da minha cadeira, porque eu não poderia ser contido por seus contornos e conforto. Bob e Dave criticou por tantas canções queridas, zunindo tão rápido que você mal podia acreditar, eo crescimento e brilho dos amplificadores laranja era como um potpourri cítrico, áudio / visual ea antecipação no ar da noite para homenagear Bob , realmente a figura mais importante do rock indie, e tão influente para muitos, especialmente todos aqueles que se reuniram para homenageá-lo, era tão palpável que eu poderia prová-lo e ouvi-lo e senti-lo.
I mudou-se para a linha da frente e tirou muitas fotos borradas Hipstamatic de Britt Daniels, de uma das melhores bandas de todos os tempos, colher. Eu amo Colher, a ponto de um fanatismo quase religioso. O minimalismo do seu som, combinado com o maximalismo (eu sei que não é uma palavra, mas vou fazê-lo um quanto eu amo Colher tanto) de vocais emotivos da Britt e apertado, composição brilhantemente arquitetônico faz cada uma das canções de colher uma universo inteiro em pouco menos de três minutos. Eu tenho que dizer que o meu favorito pode ser "cigarreira japonês", o que pode fazer-me a fumar para que eu pudesse ter um. I porra colher amor.
Eu sai um pouco com Craig Finn e Tad Kubler de The Hold Steady, cuja versão estrondoso de "uma boa ideia" me pavimentado. É uma das minhas músicas favoritas pessoais que nunca fica um salto sobre o shuffle do iTunes, que deve sempre ser ouvido quando é servido por meu pequeno companheiro constante digital, talvez até duas ou três vezes em uma fileira. Craig canta como um homem possuído, e eu adorava vê-lo do lado do palco, porque eu poderia dizer que estas eram as músicas que ele havia cantado por anos, assim como eu. Essas canções de Bobs estão em nosso sangue. Elas são impressas em nosso DNA, minhas células percorrendo meu corpo com formações de uma boa idéia e Mudanças cadeia minúsculos. Craig cantava de um poço profundo de profundidade escura e saudade que eu conheço intimamente, e essas músicas não são apenas canções, não apenas uma coleção de notas e impressionantes floreios de guitarra, mas eles são as estruturas musicais que constroem as pontes entre você e eu fazendo-nos - EUA. Falando sobre minha geração. Craig e Tad também me disse que eles têm uma arma tatuagem em seu ônibus de turnê, e que eles rotineiramente tatuagem uns aos outros na estrada. Devo conseguir uma dessas tatuagens.
Não Idade foram adorável e jovem e recuperou todo o palco ao lado de Bob e foi incrível ver essas crianças que aparentemente nasceram na época em que a Blue Copper foi lançado brincando com o próprio homem. O que eu amei sobre todos os artistas eram de que eles eram um pequeno microcosmo do que acontece eo que acontece na música hoje em dia, e isso é uma coisa linda de se ver. Agora estamos nos dias em que aprendemos sobre as músicas do iTunes Genius, mas quando um show como este é carinhosamente curadoria de um artista como Bob Mould, o gênio é humano, como deveria ter sido, em primeiro lugar.
Ryan Adams 'técnico de guitarra saiu com uma guitarra Buck Owens, com o duplo escudo, algo que não estaria fora de lugar no Music Hall of Fame País ou nas mãos de Jack White no documentário fantástico "esta Might Get Loud "e eu cobiçava a coisa até o ponto onde as pontas dos meus dedos estavam queimando para tocar o braço da guitarra, mas Ryan não acabar jogando durante o show, optando por um couraçado maravilhosamente voluptuoso com as cores rasta na frente. Ryan Adams tem um, com alma, a voz cantor country clássico sonora, eo esforço do seu coração Eu posso ouvir em algumas notas que me faz pensar e sentir "eu o amo" - tal é o poder de um grande cantor - e as canções de Bob parecia glorioso e caloroso e comovente vindo dele. Heartbreak um estranho fato. Este foi apenas Ryan sozinho no palco, que eu adoro, que é bastante raro para mim testemunhar, como eu só o vi ao vivo com os cardeais, seu assassino, rachaduras banda de apoio e só foram tratados com as versões Bare Bones de Come Pick Me Up ele faz quando viaja com eles para abastecer o meu acústico, o fogo desligado. Ryan Adams é uma maravilha e uma maravilha ea urgência e desgaste e honestidade em sua voz absolutamente me envia. Perguntei-lhe se ele se lembrava bastidores da pintura que ele me deu, feito de supermercados adesivos em um quadro branco. Ele riu e disse: "Sim, eu me lembro disso muito bem ...." Nós rimos e eu fiquei realmente super nervosa e chocada e teve que ir para o meu camarim eu estava compartilhando com Grant-Lee.
Grant e eu tive um jantar com Matt Pinfield, e Matt e eu estávamos conversando tão duro sobre o Afghan Whigs e Greg Dulli que eu realmente suava e eu continuei a suar até que executou "a sua coisa favorita" com Grant e Jon e Jason e em seguida, mais tarde se juntou a todos no palco para "Veja um pouco de Luz". Claro que eu tomei liberdades e cantou muito mais do que o coro, mas Bob adorou. Mas eu vou lhe dizer a melhor parte - logo após a jangly, riff da música de abertura eternamente otimista e antes do início do primeiro verso, bob se virou e olhou para mim com um tipo suave de gratidão, e eu nunca vi isso intensamente homem bonito olhar mais bonito, e ele se aproximou de mim e beijou meu rosto e sorriu, sorriu e, em seguida, caminhou até o microfone e começou a música, e eu fiquei ali só beijou e foi o melhor do rock e beijo rolo de todos os tempos e Meu coração pulou eo meu espírito se levantou e foi um Time Stands Still momento que vai ser o clímax do filme, que passa diante de meus olhos a minha morte.
